簡介：現(xiàn)代裝飾雕塑,工具,鋼絲刀大中小大中號用于整體塑造出大形小號用來雕細節(jié)舌形刀有不同大小和弧度的刀頭，壓、刮都可以壓平刀具錐形刀具切割刀黃楊木質(zhì)刀具刮、碾、切都可以,裝飾雕塑,裝飾雕塑是通過雕、琢、刻、塑等手段制作出具有實在體積的各種裝飾藝術(shù)形象的總稱。它與建筑、繪畫、工藝美術(shù)并稱為造型藝術(shù)。裝飾雕塑的種類裝飾雕塑的形式,宗教雕塑,凡以宗教人物、故事為題材，以宣傳宗教思想為目的的雕塑作品均稱為宗教雕塑。,陵墓雕塑,陵墓雕塑是中國古代雕塑藝術(shù)的重要組成部分，是中國古代厚葬流行的產(chǎn)物，并集中體現(xiàn)了特定歷史時代的社會理想、審美形式和高超的藝術(shù)水平。中國古代陵墓雕刻藝術(shù)以寓意象征的手法表達特定的主題，雕刻技巧獨特，整體造型穩(wěn)定而強勁，形成了中國古代雕刻藝術(shù)獨的民族風格。本詞條首先對陵墓雕塑的由來和起源進行了追溯，并客觀的評價了陵墓雕塑的對中國藝術(shù)的影響，最后分朝代介紹了各個朝代不同風格的陵墓雕塑作品,紀念碑雕塑,紀念碑雕塑是以雕塑的形式表現(xiàn)歷史上或現(xiàn)實生活中發(fā)生的重大事件或歌頌英雄偉人的豐功偉績，并以碑體集合，常高高在上。,裝飾性雕塑,裝飾性雕塑與建筑物緊密集合，是一種用雕塑來裝飾美化建筑物的藝術(shù),園林雕塑,園林雕塑一般安置在公園、動物園、植物園以及居民住宅區(qū)里，特點是規(guī)模小，但能加強園林主題、美化環(huán)境、豐富人民的精神生活。,民間雕塑,民間雕塑采取人民群眾喜聞樂見的題材與形式，因而和人民生活結(jié)合得十分緊密,架上雕塑,架上雕塑是一種室內(nèi)陳列的雕塑。這類雕塑在題材、形式、色彩等方面比較自由，受環(huán)境限制的因素較少，尺寸不大，可以隨意移動，一般在博物館、展覽館、客廳作陳列之用,功能性雕塑,功能性雕塑是指裝飾雕塑藝術(shù)與各類使用功能相結(jié)合的一類雕塑。,卡通造型雕塑,卡通造型雕塑是運動泥塑的圓雕及浮雕手段來創(chuàng)造立體空間的形象，進行動畫片制作主角的先期研究，以此為范本，來撲捉人體模型的運動系統(tǒng)的一類雕塑。,裝飾雕塑的表現(xiàn)形式,圓雕圓雕作品又稱立體雕，是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。圓雕是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側(cè)面。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下全方位進行雕刻。圓雕的手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內(nèi)與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內(nèi)容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至于靜物；材質(zhì)上更是多彩多姿，有石質(zhì)、木質(zhì)、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。,就圓雕來說，它不適合表現(xiàn)自然場景，卻可以通過對人物的細致刻畫劃來暗示出人物所處的環(huán)境。如通過衣服的飄動表現(xiàn)風，通過動態(tài)表現(xiàn)寒冷，通過表情和姿勢表現(xiàn)出是處在煉鋼爐前或在稻田之中渲染大規(guī)模的群眾場面不是它特長，可是集中深入地塑造富有個性的典型性格卻是它的拿手好戲。,圓雕不適合表現(xiàn)太多的道具、煩瑣的場景，要求只用精練的物品或其局部來說明必要的情節(jié)，以烘托人物。如用坦克殘骸的局部來烘托志愿軍戰(zhàn)士，用山崖的局部來烘托登山隊員勇攀高峰的精神。由于圓雕表現(xiàn)手段是極精練的，所以它要求高度概括、簡潔，要用詩一般的語言去感染觀眾，正因為如此，硬要它去表現(xiàn)過于復雜、過于曲折、過于戲劇化的情節(jié)，將無法體現(xiàn)圓雕的特點。它常常以寓意和象征的手法，用強烈、鮮明、簡練的形象表現(xiàn)深刻的主題，給人以難忘的回味。比如，矗立在美國紐約市港口的自由女神和原置于巴黎國際博覽會蘇聯(lián)館頂端，后又移至莫斯科全蘇農(nóng)業(yè)展覽會的工人和集體農(nóng)莊女莊員。,由于圓雕是空間的立體形象，可以從四面八方去觀看，這就要求從各個角度去推敲它的構(gòu)圖，要特別注意它形體結(jié)構(gòu)的空間變化（當然，要有一個主要的觀看面）。圓雕雖是靜止的，但它可以表現(xiàn)運動過程，可以用某種暗示的手法使觀者聯(lián)想到已成過去的部分，也可以看見將要發(fā)生的部分。形體起伏是圓雕的主要表現(xiàn)手段，如同文字之于文學，色彩之于繪畫。雕塑家可以根據(jù)主題內(nèi)容的需要，對形體起伏大膽夸張、舍取、組合，不受常態(tài)的限制。形體起伏就是雕塑家借以縱橫馳騁的廣闊舞臺。,程序,由于圓雕作品極富立體感，生動、逼真、傳神，所以圓雕對石材的選擇要求比較嚴格，從長寬到厚薄都必須具備與實物相適當?shù)谋壤缓蟮駧焸儾虐幢壤按蚺鳌??！按蚺鳌笔菆A雕中的第一道程序，也是一個重要環(huán)節(jié)，特別是大型的圓雕作品，還需要先在泥土上“打坯”，訂完“泥稿”后，再正式在石材上“打坯”。“打坯”的目的是確保雕品的各個部件能符合嚴格的比例要求，然后再動刀雕刻出生動傳神的作品。圓雕一般從前方位“開雕”，同時要求特別注意作品的各個角度和方位的統(tǒng)一、和諧與融合，只有這樣，圓雕作品才經(jīng)得起觀賞者全方位的“透視”。制坯敲打粗坯一般以塑好的立體泥稿為依照，先用毛筆在材質(zhì)上畫出大體輪廓，再將所畫輪廓以外的多余材質(zhì)借助斧和雕刻用具去掉，然后鑿粗坯。具體操作時，把材質(zhì)放在打坯凳上用繩子勒住，亦可放置于地上用雙腳夾住席地打坯。打坯鑿多以大寬平鑿，大反口圓鑿交替使用。先打出大的形態(tài)比例關(guān)系，用幾何形的立方體造型。強調(diào)大的轉(zhuǎn)折和體積方向。以人物為例，一般先將頭部體積以外的四肢形體鑿出塊面，再將頭部、胸部、骨盆鑿出塊面。然后再鑿出形態(tài)塊面，如垂直、傾斜等。人體的基本形狀完成后，再在各部位按人體的結(jié)構(gòu)、比例關(guān)系，逐一鑿出各個部位凹凸形狀，如臉頰與五官之間，胸部與頸部之間，乳房與胸部之間所形成的高低起伏凹凸狀，在分凹凸的時候要為后二道工序留有余地。鏤雕鏤雕細坯，這道工序是為糾正前道工序的不足并加強細節(jié)部分的刻畫?？墒褂幂^小的平鑿與圓鑿，一是用肩頂，二是用手推即執(zhí)刀戳坯，依次刻出人物形體結(jié)構(gòu)，臉部特征表情和衣紋的虛實關(guān)系，尤其是在處理人物衣裙方面，講究虛實、動靜、濕干、曲直、聚散、掛垂等表現(xiàn)方法。修光這是一道精致的工序，是在細坯的基礎上進一步加工，但又不是簡單的重復。修光的任務是把不需要的刀痕鑿跡修去，同時把各個部分的細微造型刻畫清楚，力求達到光潔滑爽、質(zhì)感分明的藝術(shù)效果。修光的工具使用小平刀、小圓刀、三角刀等。,浮雕,浮雕是雕塑與繪畫結(jié)合的產(chǎn)物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現(xiàn)三維空間，并只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也經(jīng)?？梢钥吹?。由于其壓縮的特性，所占空間較小，所以適用于多種環(huán)境的裝飾。近年來，它在城市美化環(huán)境中占了越來越重要的地位。浮雕在內(nèi)容、形式和材質(zhì)上與圓雕一樣豐富多彩。浮雕的材料有石頭、木頭、象牙和金屬等。,浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是一種介于圓雕和繪畫之間的藝術(shù)表現(xiàn)形式。浮雕的空間構(gòu)造可以是三維的立體形態(tài)，也可以兼?zhèn)淠撤N平面形態(tài)；既可以依附于某種載體，又可相對獨立地存在。一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的突出特征是經(jīng)形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及透視學中的虛擬與錯覺來達到表現(xiàn)目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關(guān)系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。作為雕塑藝術(shù)的種類之一，浮雕首先表現(xiàn)出雕塑藝術(shù)的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺。與此同時，它又能很好地發(fā)揮繪畫藝術(shù)在構(gòu)圖、題材和空間處理等方面的優(yōu)勢，表現(xiàn)圓雕所不能表現(xiàn)的內(nèi)容和對象，譬如事件和人物的背景與環(huán)境、敘事情節(jié)的連續(xù)與轉(zhuǎn)折、不同時空視角的自由切換、復雜多樣事物的穿插和重疊等。平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術(shù)優(yōu)勢，保持手法上的多樣性和多樣化。二維空間中的透視縮減，陪襯主體形象的背景刻畫或虛擬，使浮雕的塑造語言比之其它雕塑尤其是圓雕，具有更強的敘事性同時也不失一般雕塑的表現(xiàn)性。,高浮雕,高浮雕由于起位較高、較厚，形體壓縮程度較小，因此其空間構(gòu)造和塑造特征更接近于圓雕，甚至部分局部處理完全采用圓雕的處理方式。高浮雕往往利用三維形體的空間起伏或夸張?zhí)幚?，形成濃縮的空間深度感和強烈的視覺沖擊力，使浮雕藝術(shù)對于形象的塑造具有一種特別的表現(xiàn)力和魅力。法國巴黎戴高樂廣場凱旋門上的著名建筑浮雕1792年的出發(fā)，是高浮雕的杰作。藝術(shù)家將圓雕與浮雕的處理手法加以成功的結(jié)合，充分地表現(xiàn)出人物相互疊錯、起伏變化的復雜層次關(guān)系，給人以強烈的、撲面而來的視覺沖擊感。,淺浮雕,淺浮雕起位較低，形體壓縮較大，平面感較強，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠實體性空間來營造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯覺等處理方式來造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強浮雕適合于載體的依附性。美索不達米亞的古亞述人，大概是最善長于用此手段進行藝術(shù)表現(xiàn)的藝術(shù)家。在一系列的“亞述人狩獵圖”中，他們很好地運用淺浮雕手法，富有節(jié)奏感和韻律感地表現(xiàn)出充滿生氣的藝術(shù)形象，并以復雜的動勢貼切地展現(xiàn)出人物和動物的內(nèi)在情感。浮雕空間壓縮程度的選擇，通常要考慮表現(xiàn)對象的功能、主題、環(huán)境位置和光線等因素，其中環(huán)境與光線因素起著決定性作用。優(yōu)秀的雕塑家總能很好地處理這些關(guān)系，從而使作品達到良好的視覺效果。,在充分表達審美思想情感的基本創(chuàng)作原則之下，浮雕的不同形態(tài)各有藝術(shù)品格上的側(cè)重或表現(xiàn)的適應性。一般地說，高浮雕較大的空間深度和較強的可塑性，賦予其情感表達形式以莊重、沉穩(wěn)、嚴肅、渾厚的效果和恢弘的氣勢；淺浮雕則以行云流水般涌動的繪畫性線條和多視點切入的平面性構(gòu)圖，傳遞著輕音樂般的平和情調(diào)和抒情詩般的浪漫柔情。雕塑藝術(shù)的發(fā)展使圓雕日益強化了它的相對獨立性，相比之下，浮雕雖然更多地受制于一種依存關(guān)系，即對“平面”或“墻面”的依賴，但其獨特的表現(xiàn)特質(zhì)和豐富的雕塑性造型手段仍是其它藝術(shù)形式無法替代的。而且，其審美特性在現(xiàn)代藝術(shù)革命的促進下，也日益強化了它的相對獨立性。對固定“墻面”的依賴性和適應性，在現(xiàn)代浮雕上已不再象古典浮雕那樣顯得那么地強烈、拘謹和不可動搖。對現(xiàn)代浮雕而言，作為載體或環(huán)境的“墻面”是自由的、可選擇的，它因此具有自由發(fā)展的廣闊空間。,用途,1、我國古代的石窟雕塑可歸結(jié)為神龕式雕塑，根據(jù)造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性；2、薄浮雕以線為主，以面為輔，線面結(jié)合。深2～5毫米。薄而有立體感，以疏襯密，刀法洗練；3、陰雕通常在箱、櫥、床、柜的板面雕刻。不用畫稿，以刀代筆，意在筆先，以明快的刀法雕刻陰紋圖案；4、高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出；5、淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；6、線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉，從而產(chǎn)生一種變化多端的負空間，并使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉(zhuǎn)換的節(jié)奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。,捏雕,捏雕是用手工將柔軟的泥料捏塑成各種形象，然后粘于器皿適當部位的一種裝飾技法，帶極強的手捏痕跡，極好的保持和發(fā)揮了材質(zhì)自身的審美特制的美，顯示了一種生動、逼真和巧奪天工的美，達到自然美和人工技巧美高度融合，顯示出一種精致、幽和逼真的審美風度。,捏雕的作品以自然事物為題材，一般用比喻和象征手法突出主題，表現(xiàn)人們對美好事物的追求和寄托人們良好的祝福、愿望等。如楊蘇明的貝殼水仙，它把讓人產(chǎn)生浪漫想象的貝殼與高潔的水仙花融于一體，賦貝殼生命，借貝殼以烘托水仙，使人感嘆作品構(gòu)思的巧妙和寓意的深刻。現(xiàn)代捏雕的裝飾，大多擺脫了傳統(tǒng)捏雕以澀胎材質(zhì)表現(xiàn)的程式，巧妙運用色釉材質(zhì)裝飾相應的形象，從而豐富了捏雕作品的語言，增強了捏雕作品的感染力。,捏雕技法操作工藝及要點如下1、制品的復制，一般先要考慮支座的選擇，要保證支座造型與所雅定題材的藝術(shù)造型相吻合，同時其思索與構(gòu)思內(nèi)容相適宜。進而由操作者一道手工捏泥塑成，免掉了翻模這一工序。2、一般情況下適宜復制的制品，多采用泥料實心復制，也稱“雙面復制”，即利用上、下兩塊石膏模具印坯而成。,鏤空雕,在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分。,裝飾雕塑與雕塑的區(qū)別,雕塑是自己喜歡或者感興趣所做的，完全屬藝術(shù)的表現(xiàn)。裝飾雕塑存在著價值與價格。是一種商品，也屬于一種藝術(shù)。雕塑是大多具有客觀性、科學性，追求藝術(shù)表現(xiàn)的深刻和生動，作品比較具象。裝飾雕塑追求裝飾風格，裝飾手法，裝飾性強。,裝飾雕塑歷史,中國古代雕塑,原始社會商與西周秦、漢隋唐宋明清,原始社會,中國迄今發(fā)現(xiàn)最古老的雕塑，屬新石器時代氏族公社繁盛階段的遺物。原始社會雕塑對探討社會發(fā)展進程、研究造型藝術(shù)與意識形態(tài)的歷史，具有重要意義，所以歷來深受人們的重視。這一時期雕塑的造型還都是依附整體器物上的飾物，均為粗略的，夸張式的，具有極強裝飾性。,原始社會陶塑。1967年甘肅天水柴家坪出土，為仰韶文化陶器上的附飾物。殘高255厘米，寬16厘米，器胎為夾細砂的紅陶。五官的雕塑手法與禮縣出土之頭像頗接近，唯細膩過之。額際有隆起的披發(fā)，眼眶上方有修長的眉毛，上嘴唇刻畫出人中。從雙目間距較近、顴骨顯著隆起等特征看，是中年或青年的頭像。,柴家坪人面像,原始社會晚期雕塑。1975年山東膠縣三里河出土,屬大汶口文化后期遺物。兩器皆以夾細砂的灰褐陶制成，用以貯水。狗形陶鸮呈豎耳引頸吠叫狀，尾巴上卷，成橋形把手，生動的刻畫出遇陌生人或野獸時的機警神態(tài)。在實用與美觀的結(jié)合方面，頗為成功。,三里河動物雕塑,原始社會晚期雕塑。1973年湖北天門鄧家灣出土，屬屈家?guī)X文化后期遺物。六十三件，陶塑人像三件，分跽坐與跨步兩種姿式；陶塑動物六十件，包括狗、羊、兔、豬、猴、象、雞、鴨、鳥、龜?shù)刃蜗?。皆系泥質(zhì)紅陶捏塑而成，有著形體小巧、手法簡練、造型生動的特點。,鄧家灣陶塑動物,商與西周,這個時代雕塑作品側(cè)重于動物外形的器皿、飾物和人物的捏塑，形體小巧，造型粗略，帶有濃厚的人情味。青銅器藝術(shù)代表了商周雕塑的最高水平。此時的青銅作品雖然多具實用目的，但已初步具備了雕塑藝術(shù)的特性。一些夸張、變形、奇特的紋飾，渲染了威嚴神秘的氣氛，形成了端莊、華麗、氣質(zhì)偉岸、形象乖張的藝術(shù)特性，突出反映了商周時期人們的審美觀和對自然環(huán)境的理解。鼎是這一時期典型的雕塑作品。,司母戊大方鼎身呈長方形，口沿很厚，輪廓方直，顯現(xiàn)出不可動搖的氣勢。鼎的周圍則布滿商代典型的獸面花紋和夔龍花紋。它憑借莊嚴的造型，龐大的體積和神秘的花紋，成為商朝貴族王權(quán)與神權(quán)藝術(shù)的最典型代表，同時也是研究中國古代歷史的重要史料。,司母戊大方鼎,三星青銅人像群具有豐富的抽象思維觀念。青銅人頭像均是采用夸張的手法，夸大局部細節(jié)，強化視覺效果?！翱v目”、大耳、寬嘴、楞眉、鼓眼，部分青銅人頭像頭頂部沒有天靈蓋。這些現(xiàn)代抽象藝術(shù)的表現(xiàn)手法在青銅雕像中被表現(xiàn)得淋漓盡致。因此，三星堆青銅雕像的寓意十分豐富，顯示出較高的理性化觀念。,秦漢,秦漢時代是中國封建社會上升期，就文化傳承來說，秦朝仍舊體現(xiàn)出戰(zhàn)國時期秦國關(guān)隴一帶平樸寫實的特色，而漢代則多承楚風，更具有浪漫、夸張的成分。體現(xiàn)在雕塑作品上，秦追求寫實逼真、漢講究寫實生動。雕塑在建筑裝飾、陵墓裝飾和“明器”中發(fā)展，形成雕塑史上的第一個高峰。秦漢建筑裝飾表現(xiàn)在宮室、苑囿、亭閣樓榭和陵墓神道建筑上。最為壯觀的是被稱為世界“第八奇觀”的秦始皇陵出土的兵馬俑。陵坑中整齊排列兵將俑、馬俑、兵器等約8000件左右，氣勢恢宏，造型壯觀，集中體現(xiàn)了導那個時代的高大、雄健的風尚。從總體看，秦漢雕塑的風格特點是渾厚雄健，樸實厚重，龐大強壯，氣魄宏大，體現(xiàn)出封建社會的上升期的積極向上、朝氣蓬勃的精神風貌，具有崇高的力和數(shù)的巨大、超常的審美特征。漢代雕塑作品的品種和數(shù)量相當豐富，呈現(xiàn)出的主體面貌渾厚簡練、生動完整。,說唱俑是我國古代表演滑稽戲的俳優(yōu)造型。它的特點是詼諧、幽默，多為一人說唱，以小鼓擊節(jié)伴奏。擊鼓說唱俑以寫實主義的手法刻畫出一位正在進行說唱表演的藝人形象，反映出東漢時期塑造藝術(shù)的高度成就，具有很高的藝術(shù)價值。,跪射俑，出土于二號坑東部，所持武器為弓弩，與立射俑一起組成弩兵軍陣。立射俑位于陣表，而跪射俑位于陣心。跪射俑身穿戰(zhàn)袍，外披鎧甲，頭頂左側(cè)挽一發(fā)髻，腳登方口齊頭翹尖履，左腿蹲曲，右膝著地，上體微向左側(cè)轉(zhuǎn)，雙手在身體右側(cè)一上一下作握弓狀，表現(xiàn)出一個持弓的單兵操練動作。在跪射俑的雕塑藝術(shù)中，有一點非常可貴，那就是他們的鞋底，疏密有致的針腳被工匠細致地刻畫出來，反映出極其嚴格的寫實精神，讓后世的觀看者從秦代武士身上感受到一股十分濃郁的生活氣息。,隋唐,隋唐是中國封建社會的鼎盛期，也是文學藝術(shù)發(fā)展的鼎盛期。宗教造像藝術(shù)、陵墓的裝飾雕刻藝術(shù)、陪葬的陶瓷雕塑藝術(shù)、肖像造型藝術(shù)等都進入一個空前繁榮時期。宗教造像藝術(shù)在唐代有長足發(fā)展，敦煌石窟成為我國建造最早、規(guī)模最大、開鑿時間最長的石窟。歷代的開鑿使雕塑造像數(shù)量已達到二千余尊。其造型或豐腴華麗，或穩(wěn)重慈祥，具有和諧美的特征。除敦煌石窟之外，還有龍門石窟、天龍山石窟等，其造像表現(xiàn)出妍麗優(yōu)雅的風格，體現(xiàn)出盛唐的雄壯恢宏，熱烈奔放，自強奮發(fā)，昂揚向上的時代精神。,雕造于高宗時期。主尊通高1714米,容貌豐腴，面相慈祥，微露笑意；兩側(cè)雕有弟子、菩薩、天王和力士，整鋪造像氣勢雄偉，體現(xiàn)出盛唐雕塑藝術(shù)的高度成就。,奉先寺盧舍那大像龕,天龍山石窟的菩薩像,唐代石窟造像中也不乏體態(tài)婀娜的佳作,特別是天龍山石窟的菩薩像,軀體形成流暢的弧曲形態(tài),極富美感。,宋,宋代以城市為中心的商品經(jīng)濟空前繁榮，市民階層壯大起來，代表市民趣味的審美觀念隨之興起。與此同時，理學的興盛使人們更關(guān)心現(xiàn)世生活，關(guān)注來世的佛教日趨衰落。因此，宋代的佛教雕塑無論內(nèi)容還是風格都明顯世俗化，那些神圣不可及的面貌漸漸模糊了，代之而起的是更接近現(xiàn)實生活的形象。造像藝術(shù)集中轉(zhuǎn)入南方，如廣元、大足、安岳、杭州、贛州都是摩巖造像較集中之地。在世俗題材方面，宋的陵墓石刻多沿襲唐之傳統(tǒng)，但氣勢漸弱。遼、西夏、金等少數(shù)民族的雕塑作品主流風格仍多受宋影響，但在不同程度上呈現(xiàn)出了其民族的特色。進入元代，統(tǒng)治者重視手工業(yè)，雕塑是其中重要的組成部分，因而也得到了一定的發(fā)展。,這尊佛陀相貌溫和，神情親切。衣飾褶痕很深，強烈的明暗陰影加強了雕塑表面的裝飾性，繁復精工而不浮艷。祂不再遙不可及，高不可攀，祂的身上散發(fā)著「人」的溫良與慈善，這世俗化、生活化的傾向，應是宋代造像最卓越的成就之一。,明清,明清兩代，宗教觀念進一步淡薄，此時的宗教雕塑在缺少內(nèi)在信仰的狀態(tài)下，顯現(xiàn)出缺乏創(chuàng)造性和生命力的程式化傾向。而明清的世俗雕塑藝術(shù)多趨于裝飾化和工藝化。這些雕塑大多更強調(diào)實用性與玩賞性功能，體現(xiàn)出工藝品的特色，而早期雕塑那種強烈的精神性功能則大大削弱了。但是，這些裝飾性、玩賞性的作品往往不受陳規(guī)限制，面貌各異，這也可以算是明清時期雕塑藝術(shù)的一個亮點。其作品造型一般小巧玲瓏、精致剔透、精雕細鑿，缺乏大氣之作和大型之作，藝術(shù)上逐漸轉(zhuǎn)向個人化、內(nèi)聚性的風格。,中國古代雕塑藝術(shù)特點一、中國古代較少純粹的雕塑藝術(shù)品，這是一般人不重視中國古代雕塑的主要原因。二、出于上述原因，中國古代雕塑的裝飾性相當突出。三、中國古代雕塑具有明顯的繪畫性。四、中國古代雕塑的另一個特點是意象性。五、中國古代雕塑語言精練，這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點。六、中國古代雕塑既然是意象性的，注重“以形寫神”，必然也象中國繪畫一樣，注重頭部的刻劃。七、中國古代雕塑風格往往體現(xiàn)了中國古代哲學精神。儒家哲學尊天命，受其影響，中國藝術(shù)反映為崇高、莊嚴、壯麗、重穆、典雅等等風格。道家哲學崇自然，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等等風格。中國畫和雕塑都具備這兩個系統(tǒng)的風格特征。八、中國古代雕塑遺產(chǎn)大量屬于佛教造像，佛教美術(shù)有其特殊的經(jīng)儀規(guī)，形成自己的特點。九、中國藝術(shù)家在學習摹仿過程中，逐步將它們加以改造，使其既保存了某些原產(chǎn)地的樣式，又更多地體現(xiàn)出中國特色。,
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