簡介：我國在舞蹈藝術(shù)道路上呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的景象，重要原因之一是因為我國自古以來就是一個多民族的國家，各民族舞蹈文化的相互影響、相互交流與相互吸收，形成了如今舞蹈藝術(shù)百花齊放的場面。在我國眾多少數(shù)民族之中，彝族是最古老的民族之一，特別是在中國西南地區(qū)，彝族占據(jù)人口較多，其中，主要分布在云南、四川和貴州三省，具有大雜居小聚居的特點，但由于生活環(huán)境，社會形態(tài)的不同，對于基本的禮節(jié)風俗習慣大體一致，而細節(jié)部分則也有不同之處，比如，服飾上有所不同，平原地區(qū)與壩區(qū)的彝族服飾顯得大氣隆重而高山上的彝族，服飾就會相對簡單，上衣和下裝都比較偏短，便于生產(chǎn)勞作等。包括彝族的語言發(fā)音，都會隨著地區(qū)的不同而有所區(qū)別，但大方向是不變的。在這些不同的彝族生活地區(qū)中，加之支系與支系之間歌舞的表現(xiàn)形式也有較大的不同，也就形成了彝族各地區(qū)的地域特色和豐富多彩的彝族歌舞歷史。云南滇東北地區(qū)彝族舞蹈五彩紛呈，內(nèi)容豐富，形式多樣，是該地區(qū)人民一份極為珍貴的文化遺產(chǎn)。而在當今的舞蹈創(chuàng)作中，仍然存在一些只重視舞蹈表現(xiàn)形式，對于民族民間舞蹈特有的核心元素只浮于表面，更有大多編創(chuàng)者因創(chuàng)新丟失了民族民間舞蹈的風格屬性，結(jié)果導致了民族民間舞蹈的風格特征缺陷。本文主要以云南滇東北地區(qū)彝族舞蹈為研究對象，通過分析滇東北地區(qū)所包含的三個地區(qū)彝良地區(qū)、永善地區(qū)、鎮(zhèn)雄地區(qū)這三個地區(qū)，將云南滇東北地區(qū)彝族舞蹈放置在歷史發(fā)展和傳統(tǒng)文化的縱向坐標中，及該地區(qū)彝族舞蹈在社會生活中的作用和地位的橫向坐標中，抓住以該地區(qū)彝族舞蹈獨有的風格特點為脈絡(luò)，挖掘整理其舞蹈的表現(xiàn)形式和動作語匯，探究動作形態(tài)成因，提出發(fā)展趨勢及保護的對策。整篇文章包括緒論、四個章節(jié)和結(jié)語六個部分。第一章，緒論主要介紹了研究背景與意義，研究現(xiàn)狀與文獻綜述，研究內(nèi)容與研究目的，研究方法與途徑第二章，概況自然地理及族源歷史文化第三章，介紹滇東北地區(qū)彝族舞蹈的種類與風格特征第四章，立足田野調(diào)查，從喪葬、婚俗、祭祀、生產(chǎn)勞動四大類來進行滇東北地區(qū)彝族舞蹈動作語匯的解析，論述彝族舞蹈的傳承現(xiàn)狀第五章，結(jié)合挖掘滇東北地區(qū)彝族舞蹈對我們的啟迪，強調(diào)需要對云南彝族特色文化進行保護發(fā)揚，及思考如何運用到作品創(chuàng)作中、民族民間舞蹈教學中，從而體現(xiàn)出研究該地區(qū)彝族舞蹈的真正價值所在。本文所實證研究的滇東北地區(qū)彝族舞蹈，能夠幫助我們領(lǐng)會和了解該地區(qū)彝族文化及社會生活形態(tài)，通過對音樂、服飾、道具、舞蹈動作、隊形調(diào)度的分析與說明，從中而挖掘出彝族舞蹈的表現(xiàn)形式及種類繁多的動作語匯，為編創(chuàng)者提供更多的靈感與素材，以及能夠為高校舞蹈教學提供一些借鑒。

簡介：胡爾言老師曾在書中提到“音樂是舞蹈的伴侶，而不是舞蹈的伴奏，在一部舞蹈作品中，音樂語言和舞蹈語言猶如一條鐵路上的兩根鐵軌，共同承載著感情的列車向前奔馳，把觀眾帶進人物的感情氛圍之中，與人物共喜共悲。”舞蹈作品創(chuàng)作是匯聚了音樂語言和舞蹈語言藝術(shù)創(chuàng)作。舞蹈作品的創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中，必須不斷的構(gòu)建舞蹈語言與音樂語言之間的或交織、或平行、或抵抗的結(jié)構(gòu)關(guān)系。本文試圖從音樂與舞蹈的關(guān)系出發(fā)，具體分析音樂語言中的基本表現(xiàn)手段與整體表現(xiàn)手段（曲式結(jié)構(gòu)）在當代舞蹈作品所呈現(xiàn)出來的對舞蹈作品創(chuàng)作的重要作用。音樂語言中“文字”與“語法”，即音樂的基本表現(xiàn)手段與整體表現(xiàn)手段?；颈憩F(xiàn)手段是由旋律、節(jié)奏與節(jié)拍及速度、調(diào)式與和聲、織體與音色等四個基本要素組成，是音樂家創(chuàng)作音樂藝術(shù)作品的基本材料。整體表現(xiàn)手段是將音樂語言中基本材料，按照一定的“語法”規(guī)則、邏輯順序有組織的排列出來，形成不同的結(jié)構(gòu)類別（如單二部、單三部、復三部等），來表達音樂作品的邏輯脈絡(luò)、音樂形象的思想感情。在舞蹈作品的創(chuàng)作過程中，音樂的基本手段對舞蹈形象的情感表達、性格塑造、民族風格等有著直接、顯著的重要作用音樂的整體表現(xiàn)手段（曲式結(jié)構(gòu)）與舞蹈作品結(jié)構(gòu)有很強的同步性，著名舞蹈編導馬躍老師曾說過“好的音樂結(jié)構(gòu)，就是好的舞蹈結(jié)構(gòu)。音樂結(jié)構(gòu)和舞蹈結(jié)構(gòu)，它們是一碼事?！碑斎唬R老師所說的“好的音樂結(jié)構(gòu)”指的是在好的舞蹈構(gòu)思下創(chuàng)作出來的音樂結(jié)構(gòu)，或者是編創(chuàng)者所選擇的符合舞蹈構(gòu)思的音樂結(jié)構(gòu)?？傊谖璧缸髌肪巹?chuàng)過程中，編創(chuàng)者必須要面對音樂語言與舞蹈語言如何結(jié)合的問題，以及如何運用音樂表現(xiàn)手段“服務(wù)”于舞蹈作品的問題。筆者在文章中將試探性的總結(jié)和分析音樂表現(xiàn)形式在當代舞蹈作品中的呈現(xiàn)及運用。文章第一章，概括性的陳述音樂語言與音樂形象的表現(xiàn)方式。以及不同表現(xiàn)手段在表現(xiàn)音樂形象時的不同作用分別在第二章、第三章，分析論述了當代舞蹈作品中音樂語言的基本表現(xiàn)手段與整體表現(xiàn)手段（曲式結(jié)構(gòu)）對舞蹈作品創(chuàng)作的作用第四章則從音樂語言與舞蹈語言的辯證關(guān)系出發(fā)，筆者通過自己的舞蹈作品的創(chuàng)作，將理論與實踐相結(jié)合，嘗試著對本文論點進行可行性研究。在創(chuàng)作實踐過程中，筆者運用音樂表現(xiàn)手段的不同作用，“服務(wù)”于舞蹈作品創(chuàng)作。筆者致力于創(chuàng)作出音樂語言與舞蹈語言共同承載思想感情的舞蹈作品。筆者希望該作品同胡爾言老師說描述的一樣，猶如一輛情感的列車，“把觀眾帶進人物的感情氛圍之中，與人物共喜共悲。”文章運用舞蹈作品分析、舞蹈創(chuàng)作理論、音樂基本理論及音樂曲式結(jié)構(gòu)理論等理論方法，通過對當代具體舞蹈作品的分析，探究音樂表現(xiàn)手段與舞蹈作品創(chuàng)作的關(guān)聯(lián)與作用，以及作品編創(chuàng)過程中掌握音樂表現(xiàn)手段特點的必要性。筆者還通過舞蹈作品的創(chuàng)作實踐，探究音樂表現(xiàn)手段在舞蹈作品創(chuàng)作過程中使用方法及可行性。

簡介：浙江大學碩士學位論文音樂驅(qū)動舞蹈編輯技術(shù)的研究與系統(tǒng)實現(xiàn)姓名邵未申請學位級別碩士專業(yè)計算機應(yīng)用技術(shù)指導教師孫守遷20040301ABSTRACTCREATINGANIMATION，WITHORWITHOUTTHEUSEOFACOMPUTERHASALWAYSBEENAVERYTIMECONSUMINGPROCESS。THEADVENTOFCOMPUTERAIDEDANIMATIONHASAL】OWEDCOMPUTERSTOPERFORMAGREATDEALOFTHEEFFORTINVOLVEDINTHISTYPEOFWORK，ESPECIALIYFORTASKSSUCKASANIMATIONHUMANCHARACTERS，DEALINGWITHCOLIISIONS，ANDSOUNDSYNCHRONIZATIONSOUNDSAREGENERALLYASSOCIATEDWITHMOTIONEVENTSINTHEREALWORLDANDASAYESULTTHEREISAAINTIMATETINKAGEBETWEENTHETWOHENCE，PRODUCINGEFFECTIVEANIMATONSREQUIRESSYNCHRONIZATIONOFSOUNDANDMOTION，WHICHREMAINSANESSENTIAI，YETDIFFICULT，TASKINANIMATIONWITHTHEBRINGINGFORWARDOFTHEDIGITAHUMANCONCEPT，IONANDTHEGROWNINGUPOF’THEFREQUENCYANAYSISTHEORY，TILEREQUIREMENTTHATIMPLEMENTINGTHEFREQUENCY～MOTIONSYNCHRONIZACIONDESIGNSYSTEMBY～LUSICDRIVENMODEHASBEENREFEREDTOTHERESEARCHOFDIGITALARTDESIGNDOMAINMOREIMMINENTLY。ANDTHERTA￡IONALREGIONDANCESUCHASBIANZHONGDANCEGIVEMUSICDRIVETMOTIONEDITINGRESEARCHBRAN～NEW；DEASANDMATERIAL’HECOMBINATIONOFTHESETWONOTONLYSUPPLYIMPLEMENTINGOF鹺HSICDRIVENMOTIONEDI￡TECHNOLOGYPRACTICEDANDARTISTJCN琊NINGFOUNDATION，BUTALSOAIMPORTANTPROJECTOFTHEREALIZATIONOFDIGITATOFBIANZHONGDANCEBYVIRTUALREALITYTECHNOLOGY，WILTGIVECONTRIBUTETOTHE叭GITALARTDESIGNREGIONANDTHEINNOVATONOFTHENA￡IONADANCETHEGOALOFTHISWORKISTOCOMBINETHEPOWEROFADVANCEDMUSIOANALYSISPERFORMEDONBOTHMIDIANDAUDIOSIGNALSWITHMOTONEDITINGTOSIMPLIFYANDAUTOMATETHEGENERATIONOFSYNCHRONISEDMUSICALANIMATIONSTHISUNIFIEDFRAMEWORKWINENABLEANIMATORSTOTRYOUTDIFFERENTCOMBINATIONSOFMUSIC／SOUNDANALYSISTECHNIQUESWITHFAMIIJARMOTIONEDITINSMETHUDSWITHOUTHAVINGTOACQUIREADEEPUNDERSTANDINGOFEITHORTHEPAPERFIRSTSUMMARIZETHECHARACTERISTICOFMLJSICDRIVENLEEHNOTOGY，EXPOUNDEACHPHASEOFFREQUENCYANALYSISANDTHEIDIOGRAPHIEPROCESS。ANDESTABLISHTHEFOUNDATIONOFTHEIMPLEMENTOFFREQUENCYANALYSISINMIDIMODETHEN，AFTERASSAYINGTHEFREQUENCYANALYSISTECHNOLOGYANDAPPICATIONS、REFERRINGTOTHEMLDIFORMAT，ADVANCEATRIPEFREQUENCYANALYSISFRAMEWORKBASEDONMIDANALYSIS，AUDIOANALYSIS

簡介：學位論文使用授權(quán)書根據(jù)中央民族大學關(guān)于研究生學位論文收藏和利用管理辦法，我校的博士、碩士學位獲得者均須向中央民族大學提交本人的學位論文紙質(zhì)本及相應(yīng)電子版。本人完全了解中央民族大學有關(guān)研究生學位論文收藏和利用的管理規(guī)定。中央民族大學擁有在著作權(quán)法規(guī)定范圍內(nèi)的學位論文使用權(quán)，即1學位獲得者必須按規(guī)定提交學位論文包括紙質(zhì)印刷本及電子版；2為教學和科研目的，學?？梢詫⒐_的學位論文作為資料在圖書館等場所提供校內(nèi)師生閱讀等服務(wù)；3根據(jù)教育部有關(guān)規(guī)定，中央民族大學向教育部指定單位提交公開的學位論文；4學位論文作者授權(quán)學校向中國科技信息研究所及其萬方數(shù)據(jù)電子出版社和中國學術(shù)期刊光盤電子出版社提交規(guī)定范圍的學位論文及其電子版并收入相應(yīng)學位論文數(shù)據(jù)庫，通過其相關(guān)網(wǎng)站對外進行信息服務(wù)。同時本人保留在其他媒體發(fā)表論文的權(quán)利。本人承諾本人的學位論文是在中央民族大學學習期間創(chuàng)作完成的作品，并已通過論文答辯；提交的學位論文電子版與紙質(zhì)本論文的內(nèi)容一致，如因不同造成不良后果由本人自負。本人同意遵守上述規(guī)定。保密的學位論文在解密后適用本授權(quán)書，本論文口不保密，口保密期限至年月I卜作者暨授權(quán)人簽字學位論文原創(chuàng)性聲明R月≥D日一，本人鄭重聲明所呈交的學位論文，是本人在導師指導下進行研究1作所取得的研究成果。除文中已經(jīng)注明引用的內(nèi)容外，本學位論文的研究成果不包含任何他人創(chuàng)作的、已公開發(fā)表或者沒有公開發(fā)表的作品的內(nèi)容。對本論文所涉及的研究工作做出貢獻的其他個人和集體，均已在文中以明確方式標明。本學位論文原創(chuàng)性聲明的法律責任由本人承擔。學讎文儲擗迪酬20W年N弓∥日ABSTRACTETHNICFOLK，HASLONGBEENCONSIDEREDNOTGOODATSHOWINGDRAMATICSUBJECTANDREALISTICSUBJECTINEXPRESSINGTHINGSONTHEWAYOFANYFORMSHOULDBEOKEVENTHEFOLKDANCE，ALSOHASITSFORMOFREALISTICTHEMESHOWTHISARTICLETRIESFROMTHENATIONALDANCECREATIVEDRAMATICPROCESSINGPOINTOFVIEW，SOMEADVANCETHEPLOTINTHEDRAMAANDRESEARCHWORKSOFDRAMATICEXPRESSION，TOEXPLORE，ANDFURTHEREXCAVATIONINTHEFOLKDANCECREATION，HOWTOEXPRESSTHETHEMEFORTHEPURPOSEOFTHEDRAMATICARRANGEMENTONTHEBASISOFTHEPROCESSING，INTHENATIONALDANCECREATIVEATTHESAMETIME，THINKABOUTHOWTOHAVEAMOREDRAMATICWAY，BYMEANSOFRICHDANCECHOREOGRAPHYTOTHENATIONALDANCEPERFORMANCEINNARRATIVESUBJECTMATTERCANALSOBEFILLED，F(xiàn)ULL，INTERESTINGINSOMEOFTHEPASTSTUDIES，DRAMATHEARTSTOTHEDRAMATICHAVEMOREDISCUSSION，F(xiàn)ROMTHEDRAMATICSTRUCTURETOTHEDRAMATICFORMOFEXPRESSIONTHERESEARCHISVERYRICHANDINTHEDANCEDRAMASTUDY，THERESEARCHERSWILLSTUDYMOREFOCUSONTHEDANCEDRAMADISCUSSEDMANYWORKSONSTAGEPERFORMERSINTHEPROCESSOFPERFORMINGSOMEDRAMATICTREATMENTTOTHEPLOTWHILETHISPAPERDISCUSSESTHEDRAMATICPROCESSFROMTHEPERSPECTIVEOFACREATOR，F(xiàn)ROMTHECREATIONOFTHENATIONALDANCEDRAMATICPERFORMANCEMAYINTHEPROCESSOFMINING，ISALSOTHECREATORPLAYIMAGINATION，CREATINGISSUEADRAMATICEXPRESSIONMEANSOFCHOREOGRAPHYKEYWORDSDRAMATIC；NATIONALDANCE；CREATIVEIII

簡介：分類號學校代碼10542密級學號200921611002高師舞蹈教材現(xiàn)狀調(diào)查及對策研究PRESENTSITUATIONINVESTIGATIONANDCOUNTERMEASURERESEARCHOFADVANCEDNORMALSCHOOLDANCETEXTBOOK導師姓名、職稱一爰送躍教授學科專業(yè)莖查堂研究方向童巫絲直湖南師范大學學位評定委員會辦公室二。一二年五月摘要根據(jù)我國學校藝術(shù)教育的需要，我國1996年在福建師范大學音樂學院建立了舞蹈學本科專業(yè)之后，全國各個高等師范院校都相繼建立舞蹈專業(yè)。院校在擴大辦學規(guī)模的同時也面臨著巨大的挑戰(zhàn)。雖然各大高等師范院校在教學設(shè)施、師資力量、教學管理等方面取得了一定的成績和豐富的經(jīng)驗，但是培養(yǎng)出來的師資素質(zhì)卻參差不齊，離高師舞蹈專業(yè)培養(yǎng)目標上高素質(zhì)舞蹈綜合能力人才的要求還有一定距離，不能完全滿足中小學音樂舞蹈教育和大眾舞蹈教育的需要。出現(xiàn)這種情況，是由很多原因所造成的，其中最主要、最關(guān)鍵的就是高等師范院校舞蹈專業(yè)教材存在不夠系統(tǒng)、規(guī)范化，不能體現(xiàn)師范性等問題。筆者通過對全國幾個高等師范院校舞蹈專業(yè)進行調(diào)查，了解到高師院校舞蹈專業(yè)所用的教材和學生、教師的素質(zhì)情況等等，發(fā)現(xiàn)全國并沒有一套全面、系統(tǒng)的適合高等師范院校舞蹈專業(yè)使用的教材。大部分的高師院校都是借用專業(yè)藝術(shù)院校舞蹈表演專業(yè)的教材進行教學，沒有能突出本身“師范性”的特點。筆者對此提出，建設(shè)一套全面、系統(tǒng)的突出師范性的全國高等師范院校舞蹈專業(yè)教材的建議。，全艾包括三個章節(jié)第一章是對高師舞蹈教材進行研究的價值與意義；第二章是高師舞蹈教材使用的基本情況調(diào)查；第三章是關(guān)

簡介：分類號密級學號12001096西安音樂學院申請碩士學位論文論生命經(jīng)驗作為舞蹈創(chuàng)作的驅(qū)動力現(xiàn)代舞作品十年的創(chuàng)作體悟研究生姓名張偲偲指導教師李穎（副教授）學科專業(yè)名稱舞蹈編導申請人所在系舞蹈系論文提交日期2015年月日論文答辯日期2015年月日學位授予單位西安音樂學院學位授予日期2015年月答辯委員會主席評閱人西安音樂學院碩士論文內(nèi)容摘要I論生命經(jīng)驗作為舞蹈創(chuàng)作的驅(qū)動力現(xiàn)代舞作品十年的創(chuàng)作體悟內(nèi)容摘要生命經(jīng)驗是生命在參與客觀世界后形成包含體驗、感悟、認知、理解、總結(jié)、判斷等一系列歷史性、綜合性、系統(tǒng)性的經(jīng)驗，其是舞蹈創(chuàng)作最根本的抽象基礎(chǔ)，而舞蹈創(chuàng)作則是生命經(jīng)驗的一種藝術(shù)表現(xiàn)手段。筆者通過對創(chuàng)作過程的創(chuàng)作動力、靈感來源、構(gòu)思過程、舞蹈編排四個方面（精神創(chuàng)作階段至物質(zhì)創(chuàng)作階段）進行分析，以期闡釋生命經(jīng)驗作為舞蹈創(chuàng)作的驅(qū)動力顯性、隱性地貫穿于整個舞蹈創(chuàng)作的過程中。再通過理性地反觀自身創(chuàng)作的經(jīng)歷，體悟到生命經(jīng)驗的深度、廣度會直接影響、推動著舞蹈創(chuàng)作的每一個步驟并形成最終效果。關(guān)鍵詞生命經(jīng)驗；舞蹈創(chuàng)作；驅(qū)動力

簡介：符號學是一門以符號為研究對象的學科，一般認知它為形式與內(nèi)容的結(jié)合體，主要分析符號的表意行為及符號的意義。符號學家索緒爾認為，符號是一種關(guān)系，一種能指與所指的二元關(guān)系。能指是符號形式，所指是符號內(nèi)容，即符號所指所能傳遞的意義表達。而美國符號學家皮爾斯提出的“符號的三分法思想”，則將符號定義為三元關(guān)系即符號形體、符號對象與符號解釋的三元關(guān)系，并在此三元關(guān)系基礎(chǔ)上提出多種符號分類的三分系統(tǒng)，用于研究符號的意義表達。盡管他們的研究側(cè)重各不相同，但基于同樣的符號認知，他們所形成的符號系統(tǒng)即龐大而又復雜，且又與眾多學科、領(lǐng)域交織在一起，可謂是一門跨學科性的科學。人類作為“符號”動物，與符號行為密切相關(guān)。人類的實踐本身就是一種社會性的群體活動，過程中的訊息交流和行為溝通均是通過符號來實現(xiàn)的，舞蹈語言作為人類傳遞訊息的途徑之一，與符號的交叉有其必然根源。故而借助符號學理論方法，以舞蹈語言為研究對象，對其存在的符號現(xiàn)象進行解讀，繼而闡釋舞蹈語言的相關(guān)理論研究。本文從舞蹈語言與符號學、舞蹈語言的符號解讀、符號學視角下舞蹈語言的發(fā)展再造與研究價值三部分進行論述，運用符號學家索緒爾、皮爾斯、格雷馬斯、雅各布的經(jīng)典理論知識，探尋舞蹈語言與符號學的相關(guān)理論支點，對舞蹈語言的符號類型進行歸納梳理，分析出舞蹈語言的符號化過程及符號化意義，并在符號學視角下對舞蹈語言的發(fā)展再造與研究價值進行發(fā)掘，對于舞蹈現(xiàn)象的科學闡釋、拓展舞蹈研究的新領(lǐng)域、促進舞蹈事業(yè)發(fā)展有著積極的推動作用。通過本研究，筆者將各種符號學理論統(tǒng)攝為一個連貫的整體，與舞蹈語言緊密地結(jié)合在一起，并指出舞蹈語言在當今符號理論思想語境下給予我們的啟悟。作為一篇跨學科研究，本文是對舞蹈語言中符號現(xiàn)象的整體性探索，旨在運用跨學科、多元化的融合化理論，拓展舞蹈研究的新思路、新途徑，為舞蹈理論的研究與發(fā)展盡微薄之力。

簡介：中國的民族民間舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它真實而直接的表現(xiàn)了人們的思想情感，帶有顯著的質(zhì)樸以及鮮活等屬性特征，表現(xiàn)出旺盛的生命力以及民族特色。因此，學習中國民族民間舞蹈、發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化對于青少年學生具有非常深遠的意義。在中國當今階段的青少年舞蹈教育領(lǐng)域，“專業(yè)化”以及“工藝化”的態(tài)勢更加明顯，而忽視了學生的全面發(fā)展、偏離了美育軌道，越來越呈現(xiàn)“競技化”的藝術(shù)教育傾向。筆者認為當下對于青少年舞蹈藝術(shù)的學習應(yīng)重視在學生學習興趣、情感體驗以及審美能力和創(chuàng)造能力等方面的培養(yǎng)，在舞蹈的學習中挖掘?qū)W生身體的內(nèi)在潛能。本文以“原本性”音樂教育理念為支柱，以國家頒布的新音樂課程標準為指導，立足青少年學生民族民間舞蹈教學實踐，采用調(diào)查法、訪談法、文獻研究法、以及實踐經(jīng)驗總結(jié)等方法，對“原本性”音樂教育理念在青少年民族民間舞蹈教學中的運用做了數(shù)據(jù)、理論分析和實踐探究，希望從中提煉自然快樂的學習方法，避免傳統(tǒng)教學方法中的枯燥和古板部分，在美育的舞蹈教育實踐中闖出自己的路子，形成獨特風格的中國舞蹈教育體系。

簡介：點擊查看更多科技與藝術(shù)的碰撞——新媒體舞蹈發(fā)展現(xiàn)狀分析_1645.pdf精彩內(nèi)容。

簡介：碩士學位論文碩士學位論文基于自然交互的舞蹈娛樂系統(tǒng)設(shè)計及用戶體驗研究DESIGNUSEREXPERIENCERESEARCHOFDANCINGENTERNTAINMENTSYSTEMBASEDONNATURALINTERACTION王彤王彤哈爾濱工業(yè)大學哈爾濱工業(yè)大學2015年7月CLASSIFIEDINDEXG2062UDC7094DISSERTATIONFTHEMASTERDEGREEINARTDESIGNUSEREXPERIENCERESEARCHOFDANCINGENTERNTAINMENTSYSTEMBASEDONNATURALINTERACTIONCIDATEWANGTONGSUPERVISPROFWANGJIANYIACADEMICDEGREEAPPLIEDFMASTEROFARTSPECIALITYDESIGNOLOGYAFFILIATIONDEPARTMENTOFNEWMEDIAARTSCHOOLOFMECHATRONICSENGINEERINGDATEOFDEFENCEJULY2ND2015DEGREECONFERRINGINSTITUTIONHARBININSTITUTEOFTECHNOLOGY

簡介：分類號注1密級注2UDC注3學號注4M1007006碩士學位論文新媒體舞蹈藝術(shù)研究研究生姓名吳婷導師姓名金昌慶金昌慶教授教授申請學位級別碩士學位碩士學位學科專業(yè)名稱廣播電視藝術(shù)學廣播電視藝術(shù)學論文提交日期20201313年5月1717日論文答辯日期20201313年5月2424日學位授予單位南京藝術(shù)學院南京藝術(shù)學院學位授予日期2020年月日答辯委員會主席沈義貞沈義貞評閱人2013年5月15日摘要I摘要當代物質(zhì)文明高度發(fā)展，人們對精神文明的追求日趨灼熱。21世紀的今天，傳統(tǒng)藝術(shù)的形式已經(jīng)相對陳舊，滿足不了當今受眾的審美需求。隨著新媒體技術(shù)的迅速發(fā)展，藝術(shù)有了更開闊的視野，不再局限于傳統(tǒng)藝術(shù)的理念與感受，當舞蹈藝術(shù)邂逅新媒體技術(shù)，形成了當下炙手可熱的新媒體舞蹈藝術(shù)，并逐漸成為了舞蹈藝術(shù)發(fā)展的潮流。這種新型舞蹈在形式上的突破讓人們重新認識和發(fā)掘到舞蹈藝術(shù)的魅力。新媒體舞蹈藝術(shù)的范疇既包含了舞蹈藝術(shù)通過數(shù)字化、新媒體化呈現(xiàn)出來的新型的舞蹈藝術(shù)形式，也包含舞蹈藝術(shù)通過新媒介傳播的新形式。本文主要探討前者，即通過對新媒體舞蹈藝術(shù)現(xiàn)狀及表現(xiàn)形式的分析，發(fā)掘其特點及價值，探討當下這種新型的舞蹈藝術(shù)形式對傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)帶來的影響及發(fā)展趨勢。筆者認為，新媒體舞蹈藝術(shù)，不僅是舞蹈藝術(shù)發(fā)展過程中延伸出的一種新的舞蹈種類，更是一場與時俱進的思想運動。首先，通過與當今飛速發(fā)展的新媒體技術(shù)的結(jié)合，承載出不同的舞蹈藝術(shù)形式，從視覺上給人們新的審美愉悅；其次，從內(nèi)容上看，通過數(shù)字的、虛擬的創(chuàng)作表達，將創(chuàng)作思維過程中的不可能變?yōu)榭赡?，或抽象，或具體。這讓舞蹈藝術(shù)在創(chuàng)作領(lǐng)域有了更大的發(fā)展空間；再者，這種舞蹈與新媒體結(jié)合的邊緣性藝術(shù)形式的興起，不僅相互促進了雙方的發(fā)展，也在一定程度上體現(xiàn)了我國當下科技、藝術(shù)領(lǐng)域的繁榮。關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞新媒體舞蹈；多媒體劇場舞蹈；裝置舞蹈；虛擬舞蹈；發(fā)展趨勢

簡介：北京昌平區(qū)后牛坊村“花鈸大鼓”是在明末清初時期從外地傳入北京地區(qū)的一項傳統(tǒng)民間民俗藝術(shù)。它也是目前北京地區(qū)為數(shù)不多能夠保存比較完整的民間舞蹈藝術(shù)。昌平區(qū)后牛坊村的“花鈸大鼓”具有較高的文化藝術(shù)價值，其已在2005年和2008年分別被列入北京市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄和國務(wù)院公布的第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。成為昌平區(qū)首個“國字號”非遺項目。本篇論文著重依靠田野調(diào)查和親身參與觀察的研究方法，在理解北京“花鈸大鼓”這門藝術(shù)時首先從北京“花鈸大鼓”的歷史源流出發(fā)，考察其產(chǎn)生背景、歷史軌跡和發(fā)展現(xiàn)狀，并根據(jù)目前現(xiàn)實狀況提出若干有利于“花鈸大鼓”傳承和保護的一系列方法措施。隨后針對“花鈸大鼓”舞蹈的表演形式、典型動作、表演時的音樂、服飾、道具各要素以及風格特征等問題予以細致的研究、分析與闡釋。論文亦從多個角度觀察研究“花鈸大鼓”，并據(jù)此總結(jié)出北京后牛坊村“花鈸大鼓”舞蹈內(nèi)容的訓練價值及其進入課堂并將其編排成為教材的深刻意義，嘗試將“花鈸大鼓”舞蹈教材的建設(shè)框架和教材編排實例的設(shè)想轉(zhuǎn)變?yōu)閷嶋H的文字內(nèi)容。使得將其引入專業(yè)院校民間舞蹈教材具有相當?shù)目尚行?。同時通過對“花鈸大鼓”舞蹈教材的整理研究也展現(xiàn)出了它所擁有的獨特魅力。本篇論文分為緒論、正文和結(jié)語三部分。緒論部分闡述了該論文的寫作目的和意義、研究現(xiàn)狀及研究理論與方法，以及論文的整體結(jié)構(gòu)框架和論述思路。正文部分分為三章，第一章主要介紹后牛坊村“花鈸大鼓”的產(chǎn)生背景和相關(guān)的歷史文化，歷史源流和發(fā)展狀況，從而提出了相應(yīng)的保護、傳承措施，推動民間藝術(shù)積極全面的發(fā)展。第二章主要是對后牛坊村“花鈸大鼓”舞蹈的表演形式、特色動作以及隊形、音樂、服飾、道具等方面的具體內(nèi)容進行詳細描述，力求客觀、真實、全面地向人們展示出“花鈸大鼓”舞蹈的整體面貌。除此之外本章還依據(jù)上述研究內(nèi)容總結(jié)出了“花鈸大鼓”的若干藝術(shù)特征以及之所以形成這些顯著特征的主要緣由。隨后提出了“花鈸大鼓”舞蹈的學習對于舞蹈專業(yè)學生所具有的訓練價值和目的意義。第三章以“花鈸大鼓”的教材建設(shè)框架和教材實例作為出發(fā)點，對“花鈸大鼓”進入課堂教學及教材編排進行了詳細論述，指出其被引入課堂教學的可行性和必要性。

簡介：遠古先民的智慧孕育了璀璨的彩陶文化，青海大通舞蹈紋彩陶盆作為一件新石器時期馬家窯文化遺存，對人們認識和研究史前藝術(shù)史具有重要意義。眾多學者針對該盆的舞蹈紋圖像所做的大量研究論題，涉及到巫術(shù)舞蹈、原始服飾、祭祀禮儀、生殖崇拜、求偶舞蹈等。由此可見，青海大通舞蹈彩陶盆涉及人類社會史前生活形態(tài)的多個方面。本文是在已有的研究基礎(chǔ)上，針對青海大通舞蹈彩陶盆上的圖像進行推進式、多視角的研究，進一步探討這些圖像的構(gòu)成形式、組合內(nèi)容及涵義，試圖通過對青海大通舞蹈盆圖像的分析，將史前先民利用圖像表達思想的做法更加清晰的展現(xiàn)出來。同時，證實了史前藝術(shù)不是純粹審美的產(chǎn)物，它與史前先民的意識形態(tài)及生活密切相關(guān)。解剖青海大通舞蹈盆的圖像涵義，同時展現(xiàn)了遠古社會意識形態(tài)的風貌。本文主旨在于論證史前藝術(shù)之所以能表現(xiàn)遠古社會形態(tài)，是由于藝術(shù)在起源之初，除了具有本元文化的特征之外，更多地承載了遠古社會人類文化的豐富內(nèi)涵，而且它具有表達實際意義的功能，這才使人們能夠從中探尋遠古社會的種種秘密。

簡介：點擊查看更多芭蕾舞單元課“教材內(nèi)容傾向性”的問題研究--以中央民族大學舞蹈學院的教材建設(shè)為例_15841.pdf精彩內(nèi)容。

簡介：“美”與“丑”是相對立的兩個方面，它們統(tǒng)一于“感性學”的范疇之內(nèi)，是人們對事物作出感性認知的評價態(tài)度。舞蹈是一門感性的肢體藝術(shù)，可以表現(xiàn)美，也可以表現(xiàn)丑。長期以來，人們認為舞蹈是因為美才具有欣賞價值，殊不知，這種看法忽略了“丑舞”一直以來對舞蹈藝術(shù)所做的貢獻。古今中外，舞蹈藝術(shù)中有很多滑稽幽默、獰厲可怖等氣質(zhì)的“丑舞”存在，“丑舞”這個舞蹈藝術(shù)審美中的異趣總能在舞蹈表演、舞臺演出、舞劇中使觀眾獲得不同于一般意義上美的全新感受，這其中體現(xiàn)著深奧的美學價值。本文以“丑舞”為研究對象，在前人的研究成果上，運用舞蹈學、哲學、丑學、感性學的理論，結(jié)合戲曲、地方戲“丑角”的研究方法，力圖通過客觀合理的文字描述，較為全面地探究舞蹈藝術(shù)的“審丑”，以求對“丑舞”這一藝術(shù)形態(tài)作綜合梳理。全文的主體部分分為五個章節(jié)第一章，“丑舞”的概念。其概念基于對舞蹈的審丑判斷，先從“丑舞”與感性學的關(guān)系入手，論述了“丑舞”的三個基本屬性，即“藝術(shù)的”、“感性的”、“相對的”，進而從形式表現(xiàn)、內(nèi)容表達、風格體現(xiàn)三方面對舞蹈的審丑判斷也即“丑舞”的涵義予以分析解說。第二章，“丑舞”的發(fā)展。先歷時性地分別對中西“丑舞”的線性發(fā)展脈絡(luò)作階段性梳理，以求證其存在的必然性，接著共時性地橫向?qū)Ρ妊芯恐形鳌俺笪琛钡陌l(fā)展規(guī)律，總結(jié)其共性與特性。第三章，“丑舞”的審丑心理機制。立足“心理距離說”，結(jié)合“滑稽”和“喜劇”、“崇高”和“悲劇”這兩組范疇對舞蹈審丑心理作分別評述。第四章，“丑舞”的具體表現(xiàn)特征?；貧w舞蹈本體語言，從動作形態(tài)、面部形態(tài)、服裝道具、特殊表演形式四方面解構(gòu)其具體表現(xiàn)特征。第五章，“丑舞”的價值體現(xiàn)。從舞蹈學、感性學、心理學、倫理學、現(xiàn)象學五個方面對“丑舞”的價值積淀進行論述。綜上，“丑舞”要分析探究的是從舞蹈中提取到的審丑價值，它涉及舞蹈中一切“丑的因素”。無論從形式、內(nèi)容亦或風格的表現(xiàn)上，具備“丑”的意義，達到“非美”的表達，進而對舞蹈的藝術(shù)價值有所貢獻和提高的，都算作“丑舞”的討論范圍。