“多元”融合獨辟蹊徑——從電子音樂與實驗影像作品《山的遐想》分析電子音樂對傳統(tǒng)器樂獨奏曲的“移植”.pdf

1、音樂藝術的發(fā)展帶有鮮明的時代烙印，它是標志一個時代的元素之一；遠古是以人聲歌唱為標志的時代、農(nóng)業(yè)社會是以金石之聲為標志的時代、工業(yè)社會是以交響樂、歌劇為標志的時代、信息社會的今天是以電子音樂標志的時代。中國電子音樂的創(chuàng)作經(jīng)歷了探索、創(chuàng)新與反思，電子音樂作曲家們意識到：如果沿著西方國家的路子發(fā)展，將永遠是跟在別人的后面。方式可以是外來的、手段可以是借鑒的，但作品的內(nèi)核應當體現(xiàn)中國的元素、中國的文化。也就是應該把中國的人文精神和現(xiàn)代的作曲理

2、念、借助的平臺完美的結合，把古典的美和現(xiàn)代的美融合在一起，形成一種“多元”化的音樂表現(xiàn)手段。2010年10月北京國際電子音樂節(jié)首演作曲家莊曜先生的委約電子音樂影像作品《山的遐想》，作品以獨特的表現(xiàn)手段令所有的欣賞者產(chǎn)生了濃厚的興趣，本人有幸成為莊曜先生的學生，可以更多的了解有關這部作品作曲家的所思所想，為研究這部作品提供了極大的便利。
　　通過該課題的研究和對相關問題的解決，對于本人電子音樂的學習會有極大的幫助；對于中國風格的電子