埃舍爾的錯覺藝術研究.pdf

1、毛里茨·科內利斯·埃舍爾(Maurits Cornelis Escher,1898-1972)是20世紀上半葉荷蘭最偉大的藝術家之一。他以冷靜、理智、充滿幻象的畫面,讓當時的評論家不知所措,亦被后人視為“難以歸類的藝術家”。
　　埃舍爾認為,任何平面的藝術形式都存在著三維世界與二維表現之間固有的矛盾,繪畫就是利用觀者的想象力制造錯覺效果。視覺心理學認為,藝術中錯覺的產生,有賴于觀者知識、經驗的投射。觀者從一批雜亂無章的形狀和色彩中

2、尋求有條理的意義,一旦找到一個一致性的解釋就將它們定形。埃舍爾無疑清晰的認識到這一點,他通過對傳統(tǒng)圖式的繼承與反叛,在畫面中刻意建構矛盾線索的方式,營造了一個三維現實中無法存在的物象,以達到阻礙觀者一致性檢驗的企圖。他的錯覺藝術,從不為描繪美的東西,而是明確的告訴觀者繪畫的本質。埃舍爾企圖努力擺脫繪畫再現自然的枷鎖,將繪畫的表現拓展到更廣闊的領域。讀解埃舍爾的錯覺藝術,總會在某處遇到困難,他再現得越清晰,觀者的知覺就越迷惑,在這種迷惑的

3、過程中產生一種娛樂的審美趣味。縱觀埃舍爾的全部工作,無論是數理的平面鑲嵌,還是悖論的空間構成。他終其一生都在探索、擴展平面表達的可能性,每幅作品都是他思想的記錄。二維藝術的矛盾與張力是埃舍爾錯覺藝術的思想內核。因此,研究埃舍爾的錯覺藝術必須以此為中心。文章從錯覺藝術的表現切入,以貢布里希的錯覺藝術理論為支點,結合視知覺心理學的研究成果,從藝術家的創(chuàng)作與觀者的讀解兩方面,深入分析埃舍爾錯覺藝術的形成。埃舍爾的錯覺藝術,引發(fā)了人們對客觀世界