西方古典音樂發(fā)展史

1、西方古典音樂發(fā)展史西方古典音樂發(fā)展史西方古典音樂發(fā)展史西方古典音樂發(fā)展史第一階段是古希臘的音樂文化，那個時期是指公元前12世紀(jì)到公元前5世紀(jì)這個時期，里拉琴是用牛腸弦張在海背上制成的，而最早的管樂器是用蘆葦制成的。第二階段是中世紀(jì)的音樂文化，這個階段主要從公元5世紀(jì)到13世紀(jì)，這個時候出現(xiàn)了不少教堂，也可以說是基督教文化。當(dāng)時主要是教學(xué)音樂，大合唱，樂器形制也越來越大，如管風(fēng)琴都筑在建筑里。第三階段是文藝復(fù)興時期的音樂文化，這個時期主要

2、是14、15、16三個世紀(jì)，在這300年的時間內(nèi)，歐洲經(jīng)過了文化的繁榮階段，那個時期的主要樂器是管風(fēng)琴、琉特琴、豎琴、維沃爾琴（有品，6弦，后被小提琴代替)。第四階段是巴羅克時代，時間為1600年至1750年，那個時候的樂器主要是羽管鍵琴和管風(fēng)琴、吉他等。第五階段是古典主義時期，時間指1750年到1827年貝多芬逝世止，這個時候的交響樂隊、管弦樂隊的編制開始逐步定形，以后到浪漫主義、印象主義時期，西洋樂器中已經(jīng)形成了配套的弓弦樂器組、木

3、管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組、鍵盤樂器組及其它裝飾樂器（豎琴、木琴、鋼片琴、排鐘），而到了電子時代，又出現(xiàn)了電子琴、合成器、電腦音樂發(fā)聲器等。從此形成了較為完整的西洋樂器配制。（1）希臘音樂的主要特征：單聲部旋律，樸素大方，并有簡單的樂器伴奏；大部分都是即興表演，且形成了音樂、舞蹈與詩歌的“三位一體”；重世俗與現(xiàn)實性，大部分作品直接反映了古希臘人豐富的社會生活與民族歷史。盡管古希臘音樂篇章極少保留了下來，但它的意義不在具體的作品的流

4、傳，而在于激勵了后世紀(jì)音樂的繁榮。（2）音樂現(xiàn)象：神話音樂、荷馬史詩、古希臘戲劇。2簡述古希臘時期對音樂社會功能的認(rèn)識古希臘理論家認(rèn)為，“音樂可以三種方式對意志產(chǎn)生明顯影響”：它能激勵行動；它能強健體魄和心靈，猶如它破壞頭腦的平衡，最后它可以中斷政黨的意志力量，令人無法清醒地意識到自己的行為。因此，不僅在年輕人和普通公眾的教育科目中應(yīng)該建立有規(guī)律，受監(jiān)督的音樂教育，而且在平時的音樂演出中應(yīng)倡導(dǎo)秩序、尊嚴(yán)、果敢和生機。音樂的目的絕不僅是娛

5、樂，而是應(yīng)象柏拉圖所言的“和諧的教養(yǎng)，靈魂的完善和激情的中和”。古希臘理論家比較強調(diào)音樂的理論價值取向，認(rèn)為音樂直接影響人的品格。隨著音樂生活的繁榮發(fā)展，面對新情況，有人認(rèn)為音樂應(yīng)該推陳出新，不斷向前進，而當(dāng)時占主導(dǎo)思想的還是以柏拉圖為代表的哲學(xué)家們的“心靈凈化論”，認(rèn)為音樂不能太音樂不能太復(fù)雜和追求創(chuàng)新，應(yīng)簡樸，才能起到凈化心靈作用?？墒?，古希臘音樂觀強調(diào)音樂的社會作用，對音樂的評價并非是純粹審美體驗，而是具有的創(chuàng)作主要是宗教音樂作品

6、，有104部彌撒曲，250首經(jīng)文歌。50多首宗教牧歌和100多首世俗牧歌。他的音樂風(fēng)格是一種復(fù)調(diào)無伴奏合唱風(fēng)格。巴洛克時期意大利歌劇發(fā)展的主要脈絡(luò)。（1）音樂史上的第一部歌?。?6世紀(jì)末，在意大利佛羅薩的巴爾第伯爵家經(jīng)常聚著一皮文人研究古希臘文化，試圖恢復(fù)古希臘戲劇音樂的本色，于是作曲家培利與詩人努契爾合作寫出了第一部歌劇《達(dá)夫尼》，但樂譜失傳已久，現(xiàn)僅留傳下來的只是他們倆寫的歌劇《猶麗狄西》。以古鋼琴伴奏，配以簡單的和聲。（2）羅馬的

7、歌?。涸诜鹆_薩歌劇的影響下，羅馬于17世紀(jì)前半葉產(chǎn)生了歌劇，多用宗教題材，常加進合唱，抒情性和朗誦性的段落分明，劇種時常插入喜劇性的仆人角色。（3）威尼斯歌?。?7世紀(jì)前半葉第一座歌劇園—圣卡西亞諾的出現(xiàn)迅速加強了威尼斯歌劇的發(fā)展。代表作曲家蒙泰威爾弟在歌劇《奧菲爾》中大量采用獨唱的詠嘆調(diào)和二重唱，合唱渾厚，第一個使用管弦樂隊伴奏并首創(chuàng)顫音、撥弦等技法，增強了音樂的戲劇性。他的歌劇克服了旋律的枯燥性，運用了牧歌式、歌唱性較強的朗誦調(diào)。代

8、表作還有《阿里安娜》等。（4）那不勒斯歌劇：18世紀(jì)初以A斯卡拉蒂為代表，注重發(fā)揮歌劇中的人聲美，使聲樂獨唱水平得到空前提高，加強了詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)的區(qū)別。他創(chuàng)作了100多部歌劇，并首創(chuàng)了“快—慢—快”三種速度的意大利式序曲，同時使弦樂四部成問管弦樂中心。再往后，巴赫、亨德爾就出來了，以后就是海頓和莫扎特了，再往后貝多芬、舒伯特，音樂史就進入了浪漫主義時代。西方古典音樂作曲家帕格尼尼(PaganiniNiccolo17821840)是著名

9、小提琴家、作曲家，音樂史上最杰出的演奏家之一。他出生于意大利熱那亞的貧窮家庭中，五歲學(xué)習(xí)曼陀林，兩年后改學(xué)小提琴。九歲首次登臺演奏自已的作品，還會演奏吉他和中提琴。十三歲開始公開演出。他曾從師于努拉。洛卡泰里于1733年編著的《小提琴藝術(shù)》教材對帕格尼尼日后的創(chuàng)作影響極深。1828年他開始了維也納、德國、巴黎和英國等地的旅行演奏。1834年由于身體健康原因停止了演奏。他的小提琴演奏技藝精湛，令不少音樂家、作曲家與樂評家為之而瘋狂。所作的