民族器樂與民族聲樂相輔相成的關聯性

1、民族器樂與民族聲樂相輔相成的關聯性民族器樂與民族聲樂相輔相成的關聯性對于中國傳統音樂藝術文化所特有的兩種藝術形式民族器樂與民族聲樂，兩者早在魏晉時期便有了一定的聯系與對比，而這也是我們常說的絲不如竹，竹不如肉這句話最早的由來。隨著這兩種藝術形式的發(fā)展，兩者立足于不同地域與文化風格逐漸衍生出了不同的藝術風格與音樂表達形式，卻因為源于同樣的地域音樂文化特色，兩者之間也有著極為緊密的聯系?，F如今隨著時代的變遷與豐富多元音樂文化的沖擊，民族器樂

2、與民族聲樂的發(fā)展也并非是一帆風順，也需要我們去思考如何以更好地方式傳播、傳承與保護。而說起兩者之間的淵源，民族聲樂的最早出處甚至可以追溯到遠古時期，各種日常起居的口號、調子等等都可以被看作是最原始的民族聲樂，是隨著人與人、人與自然的溝通、交流與對抗產生的。而賈湖骨笛的出土證明了民族器樂的歷史同樣源遠流長。而在隨后的歷史進程中，民族器樂與民族聲樂也有著非常緊密的聯系，例如聯合表演，以歌唱者與樂器伴奏結合的形式進行表演，而后也逐漸衍生出了戲

3、曲這一表演形式，更是將兩者之間的結合達到了合作的頂峰，也成為了傳統音樂藝術文化進程中耀眼的印記。由此不難看出，從起源這方面兩者之間就有著厚重的歷史淵源。也正因如此，在民族器樂與民族聲樂藝術式微到再度興起的今天，就更應當攜手共進。當然，在筆者看來，現如今兩者之間同樣系。例如，許多民族聲樂作品被改編成為民族器樂作品，反之民族器樂作品同樣也有被改編成聲樂作品的。其中特別有名的《二泉映月》《洪湖主題隨想曲》，就是最明顯的例子。阿炳創(chuàng)作的《二泉映

4、月》如泣如訴，成為了享譽世界的經典名曲。而作曲家有感作品的經典，也將其改編成為了藝術歌曲，細膩歌聲同樣唱出了阿炳的心聲，更以歌詞這一語言化的藝術魅力，幫助聆聽者更易于去理解歌曲中的含義，這也是民族器樂所不能夠實現的。而在民族聲樂藝術中同樣對民族器樂有著借鑒與滲透。在筆者看來，民族聲樂與民族器樂之間的關系，有著同一對傳統認同的思維看法。透徹來看，器樂可以說是聲樂的進化與提升，以樂器為歌唱伴奏，即是以器樂推動聲樂的發(fā)展。而后隨著器樂的獨立與

5、發(fā)展，聲樂又為樂器聲腔化提供了影響與借鑒的基礎。以民族樂器二胡聲腔化演奏為例，這是由閔慧芬老師創(chuàng)立的，這里面聲腔所泛指的不僅僅是戲曲的強調，也包含了民族聲樂中民歌、琴歌等聲樂藝術形式。二胡聲腔化的體現，就是民族器樂對民族聲樂的學習與借鑒，源于二胡酷似人聲、富有歌唱性的特點，用演奏技巧模仿唱腔中不同的演唱技巧，不僅大大提高了二胡藝術的音樂表現力，更為民族器樂與民族聲樂的聯系與結合開辟了新的領域。例如，聲腔化作品《洪湖主題隨想曲》，這首作品